清晨八点，教学楼里的一间教室先闻到了梨木香。讲台上摊着几块打磨平整的木板，调好的彩色颜料一碟一碟码开——辣椒红、姜黄、翠绿，都是关东土里唱出来的亮色儿，等着往素白的纸面上落下去。陆续走进来的同学没带高数题，也没拎电脑，在座位上坐定，眼睛直盯着台前那一摞泛着水印光泽的画作——这是全校劳动教育公选课《非遗版画》的头一回开课。课表上没见过这门课，来了才知道，它不是折纸插花，是跟刻刀、木板、黑土地打交道的硬活儿。

这门课能搬进教室，前头其实铺垫了小半年。今年5月，旅游文化传播学院班子跑了一趟九台，在袁氏版画工作室里和非遗传承人面对面坐下来，一笔一画敲定了校地协同、非遗进校园的合作意向。回来后对接创新创业学院，把这门本土手艺正式纳入劳育体系，这才批下了面向全校的公选课。与此同时，学校以保护单位名义集中攻坚，赶在8月底把省级非遗申报材料送进了省文旅厅非遗办——老手艺进校园，不是请人来展演一下就走，是真当回事儿在护。

上课铃响，第三代传承人袁晓禾没急着发刻刀。她把原作铺开，开口没提怎么握刀，先讲卢沟桥。卢沟桥的炮声怎样改变了袁氏家族的走向，父辈对历史的铭记怎样刻进了第二代传承人袁惠民的骨头里——这位后来被誉为我国著名儿童版画家的老人，当年就是在关东的土炕头、雪窝子里，琢磨出那套独一份的“大脑袋、短身子、粗线条、重墨染”。同学们原本以为来上个手工课，教室里却静了下来。刀痕底下压着的不是线条，是五代人跟这块土地的纠缠。不用念教案，课程思政就在那些歪头笑的胖娃娃、花棉袄、雪爬犁里头了。

九台袁氏版画传到今天是第五代。袁惠民那些扎根乡土的儿童题材水印木刻，看着拙朴，其实刀刀有来历。几十年间刊发全国报刊、入选全国美展、被海外馆藏，靠的就是那股子东北人自带的生辣和温热。讲透了来路，袁晓禾才把刀递到学生手里。板材打磨、画稿转印、持刀走线、水印套色——一道工序往下捋。白晓光老师在旁搭手示范，动画专业的姜欣老师做助教，帮着理纸调墨。刻刀吃进木纤维的那一刻，卷起来的木屑细细地堆在桌角。亲手拓印一张，指尖沾了墨，摸到凹凸的刀痕肌理，才真懂什么叫“以刀代笔、以木为纸”。

这门课的配置挺特别：创新创业学院出的课头，旅游文化传播学院搭的桥，非遗传承人主讲、专业教师助课，双师往讲台上一站，传统版画和年轻人的手劲撞出了火花。有同学摊着两只沾满颜料的手舍不得去洗——第一回跟刻刀打交道，手心里那抹彩色比什么都有说服力。

下课铃响没人急着走，几个学生围在台前问下次课能不能刻自己的稿子。古老刀木艺术走进青年群体，不用喊口号，一堂课下来，手上的颜料会洗掉，但刀锋转折处慢下来的那个劲儿，留在手心里了。下一步双方还要接着建非遗实践课堂，让这门关东大地上的老手艺，在年轻人的指纹里接着往下传。

（初审：赵凌冰 复审：宋永忠 终审：李洋）